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让青花之美融入现代生活（主题）

今晚报记者 刘桂芳

瓷器是中国的重要文化名片，青花瓷更因为其优雅与高贵，以及对中国画绘画风格的绝佳呈现，备受人们喜爱。河北区区级非遗项目“万福堂青花烧制技艺”尽管申报时间较晚，但其将国画、书法艺术与陶瓷烧造技术相融合，在传统元青花的基础上增加斗彩等工艺，形成了独特的艺术风格。该项技艺第四代传承人马俊、马骉兄弟，面对传承与发展的现状积极探索，致力于让这项非遗技艺更深入地融入人们的生活。

技艺上传承与创新

走进位于河北区日纬路的“万壶堂”陶瓷私立博物馆，琳琅满目的瓷器令人惊叹。其中，由120件青花瓷器组成的“三国系列”青花瓷“文房全项”。因其恢弘的气势，在众多瓷器中脱颖而出。马骉告诉记者：“瓷器上烧制的三国故事，取材于国画大家、北方画派代表人物之一金协中的经典之作《彩绘全本三国演义》，每件瓷器展示一个三国故事的场景。这套陶瓷器是我的大伯和父亲（万福堂青花烧制技艺第三代传承人马冀良、马冀武兄弟）多年心血制作，也是集万福堂青花烧制技艺特色于一体的作品。”

万福堂青花烧制技艺，是以元青花的国画画法绘制，并结合当今现代工业技术和电气窑炉烧造方式来传承的瓷器制作技艺。同样是青花烧制，万福堂青花烧制技艺有别于其他的关键是什么？马骉说：“在制胎制釉烧窑上面，我们有独家的技法传承。经过四代人的传承研究，技艺方面整合传统陶瓷烧造的72道工序，大体分为胎土制作、颜料绘制、上釉入窑、控温烧窑四大步骤。同时，在青花绘制上则挖掘了元青花技法以中国画风格技法绘制纹饰，并通过改良工艺道具使水墨画画家也能绘制青花陶瓷，更具艺术性和观赏性。”

非遗技艺传承发展

万福堂青花烧制技艺始于上世纪20年代初，历经百年，四代传承。马骉介绍：“这项技艺源自民国十年。第一代传承人王义轩生前在河北艺术师范学院（天津美院前身）工作，第二代传人马光义又是美院的卫生院院长，与孙其峰、张其翼、溥佐等书画大家都是邻居。我的大伯和父亲（第三代传承人马冀良、马冀武）打小跟随外祖父王义轩居住，是听着著名画家的教诲长大的，对国画颇有研究。”为了传承技艺，马冀良、马冀武于1988年到景德镇研究瓷器烧制，历经数十寒暑研究实验，成功研制“北派青花”装饰技法，即以元青花装饰技法绘制青花瓷。马冀良、马冀武兄弟制作的世界上最大的青花壶和香港回归组壶，两次被收录进吉尼斯世界纪录。两人还根据父辈总结和自己烧造经验编写了《中国陶瓷艺术大典》，并开设了万壶堂陶瓷博物馆。

如今，第四代传承人马俊、马骉兄弟俩已经承担起传承重任。马骉说：“我们在父辈的基础上，不断提高青花烧制技艺的烧造水平，改良胎土，增加釉上彩工艺，使万福堂青花烧制工艺更加精进、科学，烧制的青花瓷器更兼时尚感。作为新一代传承人，我们考虑更多的是在传承的基础上如何发展，在器型、釉彩等方面做一些尝试，让青花瓷与现在人们的生活产生共鸣。”

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